花开半看，语出《菜根谭》，原句云：“花开半看，酒饮微醉，此中大有佳趣。若是烂漫，便成恶境美。”意思是说花开半遮半掩，欲放还含的时候有含蓄美，若是一片烂漫，便一览无余，便是无趣了；酒喝到半醺半醉的时候为恰好，喝多了，烂醉如泥，便如行尸走肉，还有什么喝酒的乐趣？

读来，便从中看出一个“恰好”来。

这世上，无论做人做事“恰好”最好。无论花开花落，无论雨晴雪霁，无论草荣草枯，也是“恰好”最为迷人。

“恰好”不是一种姿态，而是一种感觉。两个人相交，是你请我敬，还是君子相交淡如水呢？感觉很重要。酒肉可以增进了解，加深感情，两个人感觉很舒适，没有一方强加一方，没有一方轻慢一方，酒肉朋友也未尝不可；如果不去看重物质原因，而是更加注重内心的相知，精神的交流，就像俞伯牙与钟子期那样的高山流水，那么，就去做一对淡如水的君子好了。

有人说“蒹葭苍苍，白露为霜”最好。有人说“大漠孤烟直，长河落日圆”最好。有人说“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”最好。有人说“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”最好。有人说“曲径通幽处，禅房花木深”最好。好与不好，不在花时，不在叶落，不在风动，不在鸟鸣，不在于流水潺潺，不在于天高云淡，在于人的心境，在于彼时对眼前所见的感觉。

夕阳西下，晚霞满天，大片大片的火烧云燎亮了半个天空。露出的天空是静穆的，让人心悸。靛青色的天衬着那许多的云霞，在空中变幻着。一会殷红，一会深紫，一会云和天色晕染在一起，分不出哪是云，哪里是天。大朵大朵的云在翻滚，在涌动，在弥漫，在消散。西边的天际上演着一部迷幻的大片，那么浓重又那么绚烂。许多人，站在河边看着，一边赞叹，一边流连。你却泪流满面悲伤不已。你从那些变幻的云霞里看出了虚幻，看出了无常，也看出了垂暮。眼前的景致恰好触动了你内心的痛点，你便泪流满面了。

所以，杜甫会有“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的感怀。花开花落，鸟飞鸟鸣，本是再寻常不过之事，杜甫却从中读出了颠沛流离，读出了生离死别，就流泪，就惊心了。不是所有人都会见花而落泪，闻鸟就惊心。平时杜甫也应该不会，只是恰逢离乱之际看见花开花落，听见鸟鸣啾啾，恰好遇见了恰好，于是便有了感应，有了共鸣。就像“小桥流水人家”，么闲适幽静的景致，看在马致远的眼里，却是忧思，却是断肠。何者？恰好断肠人在天涯而已。

所谓“恰好”，应该是不存在的。恰逢其时，就是恰好吧。

而“恰逢其时”是需要缘分的。

“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”蓦然回首，那个人就站在那里，灯火阑珊，美的让人心跳。便是恰逢其时，便是恰好。

前世五百次的擦肩而过，才换得今生一次回眸。这便是缘分，也是“恰好”。世上纷纷攘攘，即便是五百次的擦肩而过，也是“恰好”，也是“恰逢其时。否则，那多人，那么纷扰的世界，怎会有五百次的擦肩而过呢？

这世上，什么事也是“恰好”最难。

什么人，什么事能够做到“恰好”呢？不怒不怨，不喜不悲，不忧不惧。

“恰好”是最为难以拿捏的。

“花开半看”，是中国古典哲学中带有美学意蕴的一种美学思想。所以，我们古代文学艺术创作，都讲究构思，构图。一幅水墨写意，总是墨用七分留三分给虚空。所以，我们的中国画讲究用墨，用墨的时候讲究浓淡干焦湿，从不用死，用满。我们中国画讲究构图，在泼墨写物的时候，总是留白，从不把画面排满，给流水，给飞云留出空间，让气韵生动，气象万千。一幅书法作品，也讲究干湿浓淡，也讲究疏密穿插，也讲究疏可走马，密不透风，也讲究起承转合。就像我们的写作。

什么是好散文，有人说无论是行文走笔还是篇章构建，恰好就是最好。能够将一篇散文写到“恰好”，应该就散文大家了。

“花开半看”，含有不可太过，太满之意。古人是很在意这个“花开半看”之意蕴的。所以古人谆谆告诫我们“满招损”。意思是说为人处事不可太满。满了，就过了；过了，就会“损”。就像天上月，圆满的后面就是“亏”。古人从自然现象悟出的道理，值得我辈深思。

“花开半看”是一种艺术化了意象，到了“中庸之道”便上升到理论高度了。中庸的核心就是平衡，不偏不倚，不薄不厚，不深不浅，不前不后，其实还是“恰好”的意思。

“恰好”是一种很高级的艺术，是一种充满智慧的思想，一种贯穿着哲学意味的处事原则。“恰好”，恰恰难以做到。

难以做到，才会充满诱惑，让人孜孜以求。